JMM × Patti Smith | En låt i japanskt acetat
av Mathias Stering den Nov 04, 2025
När Jacques Marie Mage möter Patti Smith blir glasögon till poesi. Två världar, lika olika som de är besläktade: Jérôme Mage, den franske formgivaren som gjort glasögon till samlarobjekt – och Patti Smith, poeten och punkikonens eviga blick på världen. Kollektionen markerar femtio år sedan Horses – debutalbumet som förändrade vad rock kunde vara. Resultatet är lika delar design och ande. Ett möte mellan form och frihet.
Jérôme Mage – den kompromisslöse esteten
Jérôme Mage föddes i Frankrike men skapade sitt universum i Los Angeles. Hans bana gick via sport och mode – Arnette, Burton, Spy – innan han 2014 grundade Jacques Marie Mage. Hans idé var enkel men radikal: glasögon ska inte massproduceras, de ska födas som konstverk – begränsade, numrerade och minutiöst utförda.
Mage beskriver ofta sin designprocess som ett slags besatthet. Han samlar på böcker om 1900-talets arkitektur, bär alltid ett anteckningsblock i fickan och sägs ibland skissa nya bågar på baksidan av restaurangkvitton. Inspirationen hämtar han från art deco, västernfilmer och japansk minimalism – men alltid med den där filmiska känslan av drama och precision. Han säger själv att JMM inte är ett modehus, utan “a cinematic universe for the eyes”.
Hans ateljé i Los Angeles är mer laboratorium än kontor – väggarna täckta av vintageaffischer, samlarobjekt och foton på hans hjältar: Bauhaus-arkitekter, Bob Dylan, Brigitte Bardot, James Dean. Det är där han och hans lilla team ritar varje båge, väljer material, räknar vinklar och färgreflexer tills formen känns som musik. “Jag vill att varje modell ska ha en tonart,” har han sagt. “En känsla man kan höra innan man ser den.”
Hans stil är en dialog mellan europeisk finess och amerikansk energi. Skarpa linjer, metall som ornament, varje detalj ritad med precision och övertygelse. Jerome Mage designar inte kollektioner – han skulpterar personligheter.
Och när han mötte Patti Smith, fann han inte bara en muse – utan någon som redan levde efter samma princip. Två konstnärer från olika världar, förenade i sin tro på autenticitet, integritet och det kompromisslösa hantverket. För dem båda handlar skapande inte om att följa trender – utan om att bygga något som står emot tidens gång.
Man förstår varför han drogs till Patti – hon är allt det hans design redan försöker säga.
Patti Smith – rösten, blicken, bäraren
För de flesta kräver hon ingen presentation. För alla andra räcker det att säga: Patti Smith förändrade kulturen.
När hon slog igenom 1975 med albumet Horses, fotograferad av Robert Mapplethorpe, blev hon en ny sorts ikon – androgyn, intellektuell, rasande fri. Albumet rankas än idag bland de viktigaste någonsin, ett verk som gjorde poesi till rock och rock till konst. Hon kallades “the godmother of punk”, men hon var alltid mer poet än punkare – en röst som brann för tanken lika mycket som tonen.
Parallellt med musiken skrev hon poesi, målade, fotograferade och utgav böcker. Hennes självbiografi Just Kids vann National Book Award, och hon har mottagit både Polar Music Prize och Rock and Roll Hall of Fame-utmärkelser. Ändå förblir hon sig själv – en konstnär som hellre står på en scen med gitarr och glasögon än i rampljusets glitter.
Stilen har alltid varit lika konsekvent som rösten: vita skjortor, svarta kavajer, boots, slitna jeans – och de mörka glasögonen. Hon bär dem inte som accessoar, utan som sköld och spegel.
“De låter mig se, men de skyddar också det jag inte vill visa,” säger hon.
“De är lika mycket känsla som syn.”
Dealan – ett nytt kapitel
Utgångspunkten är Dealan, JMM:s ikoniska modell inspirerad av Bob Dylan. För Patti Smith har den fått en ny själ – en tolkning där litteratur, musik och design möts.
Varje exemplar är laddat med symbolik:
- Gravyrer av textrader ur Land på den inre metallkärnan.
- Blodstensinlägg i de sterling-silverfärgade pilhuvudena på fronten.
- Hennes signatur, präglad i silver – en diskret hälsning från konstnären själv.
Tre versioner finns, var och en med sin egen ton:
-
Cabaret Vert – Polerat svart med ljusgröna Armorlite-linser, döpt efter Rimbauds dikt som följt henne genom livet.
-
Rayon Violet – Havana med dimblå linser, en litterär blinkning till hennes egna texter.
-
Mauvais Sang – “Dåligt blod”, varmgrå acetat och rubinröda linser – lika intensiv som hennes musik.
Varje båge levereras i en Collector’s Box klädd i svart linne med Robert Mapplethorpes ikoniska porträtt av Smith från Horses. Inuti: ett exklusivt läderetui, en putsduk med hennes egna fotografier, ett häfte med handskrivna texter – och en nyutgåva på vinyl av Horses, remastrad för jubileet.
Syn och vision
Samarbetet mellan Jérôme Mage och Patti Smith handlar om mer än glasögon. Det handlar om syn – och vision. Han, formgivaren som gör precision till poesi. Hon, konstnären som ser världen genom känsla snarare än kontur.
Smith beskriver samarbetet som “att skriva en låt tillsammans – men i form av design”. Två uttryck som smälter samman: den franska estetikens elegans och den amerikanska själens råhet.
Att bära ett arv
För vissa är det bara en accessoar. För andra – en symbol för femtio år av kreativ frihet.
JMM × Patti Smith är allt detta och mer: ett objekt som rör sig mellan musik, litteratur och mode utan att förlora sin själ.
Det är inte en kollektion – det är ett arv i acetat.
Och när du tar på dig dem, ser du inte bara världen tydligare.
Du bär en blick som redan har förändrat den.
